Vivo en un lugar muy lindo rodeado de naturaleza, montañas, plantas, flores, animales; a veces me siento como viviendo en las nubes.
En mi auto-retrato quise expresar mi alegría. Utilicé varios complementos como lo son el cielo que significa libertad, la libélula mi sencillez y delicadeza, la mariposa con sus variados colores dan un sentido original y único a mi vida.
Me han preguntado varias veces cual es mi película preferida, y en cada ocasión intento responder, pero cada vez como la anterior, no lo logro.
Intento demostrar lo que soy y como me veo por medio de las cosas que me gustan; la literatura y la pintura son partes esenciales de mi vida, a través de ellas puedo definirme perfectamente.
Lo que expreso con el autorretrato es mostrar otra forma de verme, de conocer facetas que no sabia que existían de hablar sin necesidad de utilizar palabras.
Quiero ser… Quiero ser un ave y volar muy alto, Quiero ser un leopardo y correr de prisa...
En esta ocasión los jóvenes tuvieron el reto de hacer un autorretrato donde pudieran expresar de una forma sencilla algo que los caracterizara bien de su parte física o su forma de ser.
La riqueza ambiental de Cundinamarca, así como otras maravillas, han sido captadas, desde hace cinco años, por personas que –sin conocimiento alguno– cogieron una cámara fotográfica y se arriesgaron a contar historias.
En este taller los jóvenes trabajaron con luces profesionales de estudio, donde tenían flash portable y de estudio y luces continuas. El reto fue vender algún concepto teniendo en cuenta el manejo de la luz, los colores, la iluminación de la modelo, el encuadre y ajustar la cámara para obtener el disparo adecuado y sincronizado con los flash.
En este taller los jóvenes tuvieron una practica fotográfica dirigida a composición de grupo
Desde el 2.010 hemos adelantado en Guasca, Sopó, Cogua y Guatavita una serie de actividades dirigidas a difundir nuevos conceptos e ideas acerca de la fotografía.
Los jóvenes de Sopó realizaron un ejercicio de fotografía discográfica que consiste en mostrar y vender un grupo o banda musical teniendo en cuenta que debía haber una persona o figura principal, lo cual lograron utilizando diversas composiciones grupales en espacios y atmósferas ideales.
En el taller realizado en Sopó, los jóvenes tuvieron el reto de realizar una fotografía basándose en una pintura en la que la iluminación fuese protagónica. Se trabajó en grupos y fue necesario tener en cuenta el concepto y el tipo de iluminación que el artista plasmó en su pintura. Cada grupo trabajó con un tipo de iluminación diferente. unos con luz continua, otros con flash externo y otro con flash de estudio. Con este taller los jóvenes afianzaron conocimientos acerca de cómo funciona y actúa la luz teniendo en cuenta el angulo de ubicación de la luz, la altura, la distancia y la potencia.
Con este taller en Sopó se buscó incentivar la parte creativa de los alumnos al experimentar con diferentes tipos de iluminación y diferentes tipos de tomas. Se lograron fotografías de las formas resultantes del movimiento del humo que en unos casos provenía de una vara de incienso y el los que se utilizó foami negro como fondo para poder lograr una imagen más contrastada y en otros casos de una cámara de humo. En este tipo de fotografía el reto es poder congelar las formas del humo y para lograrlo se debe tomar la foto con una velocidad de obturación superior a 1/200 teniendo en cuenta el fondo y el tipo de iluminación que se tiene. Los jóvenes tuvieron la opción de experimentar con papeles de colores que usaron como difusores y al mismo tiempo para dar una coloración al humo, también hubo elementos que reflejaban la luz. Algunos aprovecharon esta oportunidad para realizar autorretratos.
Con el objetivo de sensibilizar al grupo de jóvenes que asisten con gran motivación a la cita de los sábados promovida por la Fundación ARTS COLLEGIUM en Guasca...
Arte de crear imágenes con la luz La primera fotografía de la historia, Vista desde la ventana en Le Gras, fue tomada por Nicéphore Niépce en 1826..
En este taller realizado en Sopó y dirigido por el fotógrafo Sebastián Jaramillo, los jóvenes tuvieron la oportunidad de conocer y usar luces profesionales de estudio como flash externo, luces continuas y flash de estudio. Cada uno conoció el funcionamiento y usos de cada tipo de luz y pudieron notar la diferencia de las luces y su efecto en cada momento de acuerdo a la intensidad de la luz o la intensidad del disparo de cada flash. El taller en su mayoría fue experimental valorando el efecto de los diferentes tipos de luces tanto directa como con difusores. El profesor Sebastián Jaramillo enseñó a manejar el balance de blancos según el tipo de luz así como el manejo de la luz de rebote con diferentes elementos, mostrando como se puede lograr un efecto de degrade en los colores en un retrato e iluminar adecuadamente sin sobreexponer o subexponer.
Se realizo el taller en Sopó con el objetivo de practicar fotografía macro buscando capturar el reflejo de alguna imagen en gotas de agua. Los jóvenes tuvieron la oportunidad de experimentar con diferentes tipos de iluminación, fondos y elementos como flores. Se trabajó con lentes macro, extensores y close ups los cuales ayudaron a conseguir el objetivo. Para esta práctica se manejó la cámara de forma manual teniendo en cuenta el tiempo de obturación, diafragma, ISO, distancia focal, profundidad de campo y la distancia del fondo entre otros aspectos.
